和其他电影以故事为中心完整不同。
《唐伯虎点秋香》的人物、场景、道具哪怕是一束光，全都是为了男主角唐伯虎服务的。
换句话讲，这部戏出彩的不会是导演，而是男主演。
尽管这两个角色都是彭毅诚来担负。
可以说，男主角的表演对于整部戏来说，将起到决定性的作用。这部戏考验的就是男主角的表演作风和表演魅力。
只要男主角能够把无厘头的笑剧作风演到极致，把这个反传统的唐伯虎演的自然传神，又能让人捧腹大笑。
那么导演只需要按部就班，配合男主角的表演和剧情的发展拍摄下往就行了。
但即便是这样，这部电影一样使彭毅诚产生了极大的疲惫感。
他并不是神，从高中开端一直积累到大学毕业两三年后的这段时间，确实给了他演技功底上的身后积蓄，也让他获得“笑剧大世界”之后，拥有了突飞猛进的基础。
但经过三年多时间的不断创作和拍摄，他在笑剧和影视作品上的耗费，让他积累的东西日益枯竭，这在拍摄《唐伯虎点秋香》的过程中，非常明确的展现了出来。
这在导演行里，被叫做“新人导演综合症”。
一个真正优良的导演，总会在拍摄了几部成功的电影之后，感到自己的灵感和才干涌现枯竭的感到。
这是所有事物的发展规律造成的，彭毅诚即便有“笑剧大戏院”这个外挂，依然不能避免产生这样的事情。
这种灵感枯竭在一名优良的导演生活当中，实在是极为罕见的，一般都出在导演早期的创作和晚期的创作当中。
实际上，彭毅诚应当庆幸他第二部戏选择了一个让他有足够施展空间的《唐伯虎点秋香》。
他可以肆意的往在这幅作品当中，实验属于自己的笑剧作风，毕竟无厘头笑剧本来就是乱搞的笑剧，就是颠覆传统的笑剧，实验和创新恰恰就是为了颠覆传统。
因此，如今最合适彭毅诚拍摄的电影就是这种无厘头笑剧电影。
也庆幸孟四冲这个投资人对他足够放心，没派一名制片人或制片人来限制他搞实验。
……
《唐伯虎点秋香》拍摄到第二周，剧组已经步进了正轨，工作职员配合默契，演员也进了状态。
彭毅诚很干脆把电影当中最精彩的一场戏拿出来拍摄。
灰暗的小茅草屋里，光线昏暗，扮演祝枝山的演员和扮演石榴姐的演员，此刻都坐在茅草屋中心，臊眉耷眼的不肯抬开端。
“把头抬起来，你们都是成熟的演员，有什么好害羞的，不就是一场床·戏吗？”
站在监督器前，彭毅诚板着脸，一脸严正。
“导演，拍不拍？马上就要进夜了，进夜就拍不成了……”
副导演郭番明知故问的看着彭毅诚，一脸的道貌岸然，“演员和工作职员都筹备好了。”
“咳！”
彭毅诚看他一眼，心想，老子不知道筹备好了吗？但我这也是第一次拍这种戏，还是很为难的，你不知道吗？
“清场？”
郭导试着建议道，“我可以让现场工作职员暂时出往，只留下工作职员就可以了。”
彭毅诚眼力扫向四周一脸渴看的剧组成员，又转过火看向眼前的演员，义正言辞的道，“算了，演员没有特别请求，正常拍摄好了。”
“不公平啊！……”
现场工作职员顿时间鬼哭狼嚎了一下……
当然，终极他们也只能离开。
摄影机立在茅草屋的后上方，镜头正对着躺在地上的祝枝山和石榴姐，可以很奥妙的拍摄到两个演员的床·戏镜头。
这个镜头
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